民謠搖滾：基于民歌的結(jié)構(gòu)和主題，適于民謠樂器和技術(shù)演奏改編的搖滾音樂 。 這種音樂集中體現(xiàn)于Bob Dylan的作品，Bob在民謠音樂中采用了 電吉它、鼓、鍵盤等樂器，形成了獨特的風(fēng)格，他的音樂在60年代 初期受到民謠純化論者的強(qiáng)烈抨擊。另一著名民謠搖滾團(tuán)體是The Byrds。它受Beatles活潑的流行作品影響，對早期民謠和藍(lán)草音樂進(jìn)行了改造而獨樹一幟。流行音樂的一種流派。主要指那些60年后期 、70年代和80年代早期為大家所熟悉的，主流搖滾明星的音樂。像Beatles、Rolling Stone等。

興起

無論歐美還是港臺，其原生音樂之初都有一個用天真之氣釀就的“民謠時代”。美國的民謠時代發(fā)軔于三四十年代，六十年代達(dá)到其巔峰第一個偉大的民謠歌手是伍迪·格思里（Woody Guthrie），他抱一把吉它，三十年代在美國的街頭四處流浪。他的歌曲唱出了大蕭條時期 親身經(jīng)歷的各種苦難。民謠在他手里形成了幾個在后來半個多世紀(jì)里一直都沒能抹去的特征：木吉它、敘事風(fēng)格、切身的抒情，和蘇格蘭、英格蘭移民帶到美洲的傳統(tǒng)民歌的形式——在大洋的另一邊，它們已世代相傳了至少幾個世紀(jì)。
格思里一生譜寫改編了一千多首歌曲。待五十年代美國民謠之風(fēng) 勁吹時，它已不能稱民謠時代，而自命為民謠復(fù)興時代。

一直堅守著民謠路線的有最著名的民歌歌后瓊·貝茲（Joan Baez）。瓊·貝茲沒靠任何商業(yè)促銷手段便征服了六十年代的絕大部分年輕人，成為六十年代以愛與和平為主題的嬉皮文化和青年靜坐運動風(fēng)暴的中心。唯一的手段是她真摯的人道主義情懷。即使在唱一代人的戰(zhàn)歌時瓊·貝茲也沒有忘掉她彬彬有禮的美感，沒有忘掉那種質(zhì)樸而純真的嗓音。除了一把吉它，瓊·貝茲的歌幾乎沒有任何伴奏。

堅守民謠路線的瓊·貝茲稍遲，同樣以音色純美著稱的鮑比·文頓 （Bobby Vinton） 一九六三 年以《玫瑰紅紅》（Roses Are Red）一曲成名時，背景里已經(jīng)加入了若 隱若現(xiàn)的鋼琴。這種風(fēng)格成了他三十多年歌壇生涯的定格，包括為《教父》在內(nèi)的多部電影所唱的主題曲延續(xù)了他的名聲。鮑比·文頓鐘愛一些雅致的小樂器，在他后期的歌聲背景中總可以聽到幾把弦樂、一只黑管或幾聲淡淡的小號，樂器豐富的程度控制在決不改變?nèi)寺曉?歌曲中的絕對主宰地位。今天來聽文頓，最令人心動的仍是他早期那些曲風(fēng)簡樸的曲子。人們甚至懷疑《藍(lán)絲絨》里的曼妙和聲今天已再也作不出來，如輕籠著主音的自然遠(yuǎn)景，后世的技藝更加精良的和諧與之相比總有一種匠氣。而文頓最出名的一首歌《以吻封緘》，并非他首唱卻因他而流布甚廣，一直傳到九十年代的中國。

復(fù)興

此時民謠小組盛極一時。最出名的有編織者合唱團(tuán)、 四兄弟演唱組、金斯頓三重唱、四季演唱組和萊特曼三人組合。編織者是其中的先驅(qū) ，他們直接稟承了格思里的精神，社會意識甚濃。四兄弟除了使用吉它，還加配了四弦的次中音吉它以及五弦的斑鳩琴，使合奏的音感大 為增強(qiáng)，引領(lǐng)著藍(lán)草音樂大步向前。聽他們的音樂，似乎能聞到青草的淡淡香氣。四季演唱組以《雪莉》一曲竄紅，臺灣民謠八十年代涌起時，翁孝良、陳復(fù)明、曹俊鴻組成的“新印象組合”仍不忘吟唱此曲；他們以美妙的假聲合音獨樹一幟。萊特曼則創(chuàng)造了民謠時代最寬闊的和聲。至于金斯頓，他們以高掛銷量榜十五周冠軍的專輯 （At Large） 成為五十年代末最火紅的民謠組合；民歌打進(jìn)流行歌壇并成了老大，這引發(fā)了民謠復(fù)興的風(fēng)潮。

沒落

六十年代中期搖滾樂興起，它日益復(fù)雜的形式漸漸取代了樸素的民謠，民謠歌手大多向民謠搖滾演變。貝茲、文頓以及男女混唱的杰出組合“彼得、保羅和瑪麗靠翻唱、重唱和再 版茍延至今，簡樸的吉它轉(zhuǎn)向豐富多彩的吉它，其余皆煙消云散。一九七五年迪斯科盛行時久散的四季曾重新露面，用依然漂亮的假聲， 配以Disco的舞曲背景連連奪冠，卻已淪為一文不值的假面流行樂了。這以后的三十年里不知出了多少的民謠歌手，卻只能以兼容多種 樂風(fēng)的復(fù)雜型民謠出現(xiàn)。民謠就像少年時期淡淡的酒，帶著本真的沖動，雖然恬淡卻自有清香，雖然簡單卻無法復(fù)制。