琴是中國古代文化地位最崇高的樂器，有“士無故不撤琴瑟”和“左琴右書”之說。位列四藝“琴棋書畫”之首，被文人視為高雅的代表，亦為文人吟唱時的伴奏樂器，自古以來一直是許多文人必備的知識和必修的科目。伯牙、鐘子期以“高山流水”而成知音的故事流傳至今；琴臺被視為友誼的象征。大量詩詞文賦中有琴的身影。現(xiàn)存琴曲3360多首，琴譜130多部，琴歌300首。主要流傳范圍是漢文化圈國家和地區(qū)，如中國、朝鮮、日本和東南亞，而歐洲、美洲也有琴人組織的琴社。

古琴是漢民族最早的彈弦樂器，是漢文化中的瑰寶。湖北曾侯乙墓出土的實物距今有二千四百余年，唐宋以來歷代都有古琴精品傳世。存見南北朝至清代的琴譜百余種，琴曲達(dá)三千首，還有大量關(guān)于琴家、琴論、琴制、琴藝的文獻(xiàn)，遺存之豐碩堪為中國樂器之最。古時，琴、棋、書、畫并稱四藝，用以概括漢族的傳統(tǒng)文化。歷代涌現(xiàn)出許多著名演奏家，他們是歷史文化名人，代代傳頌至今。隋唐時期古琴還傳入東亞諸國，并為這些國家的傳統(tǒng)文化所汲取和傳承。近代又伴隨著華人的足跡遍布世界各地，成為西方人心目中東方文化的象征。

起源
古籍記載琴的創(chuàng)制與中華文明之初的帝王有關(guān)，《琴操》載：“伏羲作琴?！?《琴當(dāng)序》中記載：“伏羲之琴，一弦，長七尺二寸?！?《禮記》記載“舜作五弦之琴，以歌南風(fēng)”。漢代桓譚《新論》中記載：“神農(nóng)之琴，以純絲做弦，刻桐木為琴。至五帝時，始改為八尺六寸。虞舜改為五弦，文王武王改為七弦。”

關(guān)于琴的最早文字記載見于《詩經(jīng)》等典籍，周朝時，古琴除用于郊廟祭祀、朝會、典禮等雅樂外，也盛興于民間，《詩經(jīng)·周南·關(guān)雎》：“窈窕淑女，琴瑟友之”；《詩經(jīng)·小雅·鹿鳴》：“我有嘉賓，鼓瑟鼓琴”；《詩經(jīng)·小雅·常棣》：“妻子好合，如鼓瑟琴”；《詩經(jīng)·小雅·鼓鐘》：“鼓鐘欽欽，鼓瑟鼓琴”；《詩經(jīng)·小雅·甫田》：“琴瑟擊鼓，以御田祖”；《詩經(jīng)·鄘風(fēng)·定之方中》：“椅桐梓漆，爰伐琴桑”；《詩經(jīng)·鄭風(fēng)·女曰雞鳴》：“琴瑟在御，莫不靜好”；這說明古琴至少在周朝，便是一件在民間非常普遍、非常受古人喜愛的樂器，在古代人們的認(rèn)知度是相當(dāng)廣泛的。

據(jù)《史記》載，琴的出現(xiàn)不晚于堯舜時期?？脊虐l(fā)現(xiàn)最早的古琴，為2016年在湖北棗陽郭家廟，出土的周朝曾國春秋早期的琴，距今2700年左右，將我國有實物佐證的琴史提前約300年。

中國古琴文化歷史悠久，中國的傳統(tǒng)文化認(rèn)為，天上有五星，地上有五行，世上的聲響有五音。傳說炎帝在沁源景鳳羊頭山下“黍定黃鐘”，發(fā)現(xiàn)了音樂，炎帝神農(nóng)氏又“削桐為琴、繩絲為弦”，創(chuàng)造了最初的琴。

發(fā)展
先秦：西周時的鐘儀是現(xiàn)存記載中最早的一位專業(yè)琴人。在《詩經(jīng)》等文學(xué)作品中也有大量關(guān)于琴的記載，戰(zhàn)國時期隨著音樂的發(fā)展，琴樂也得到了很大地發(fā)展和普及，從而涌現(xiàn)了大量的琴人，如伯牙與鐘子期的高山流水遇知音的經(jīng)典千古傳誦。琴作為主要的樂器，被賦予禮制修心養(yǎng)性的功能和審美，所謂“君子之近琴瑟，此儀節(jié)也，非以慆心也”和“士不故不撤琴瑟”。
儒學(xué)創(chuàng)始人孔子對琴十分推崇，能彈琴唱詩經(jīng)三百首，還曾向師襄子學(xué)琴，成為后世士人典范。后世有《孔子讀易》和《泣顏回》兩琴曲。期間著名的琴人還有師曠、師涓、師文、師乙、伯牙、雍門周、孔子等。中國古代有“四大名琴”之說，分別是齊桓公的「號鐘」、楚莊王的「繞梁」、司馬相如的「綠綺」和蔡邕的「焦尾」。

兩漢：琴的型制于東漢晚期確定。馬王堆3號漢墓出土的漢初七弦琴結(jié)構(gòu)簡單，音箱較小，共鳴聲小，尾部為實木，面板無徽位。東漢至魏晉時期，琴在士人中非常流行。蔡邕所著《琴操》是現(xiàn)存介紹早期琴曲最為豐富而詳盡的專注，原書已佚，經(jīng)后人輯錄成書，還作有琴曲5首，合稱“蔡氏五弄”；又傳他曾用灶余焦木制成著名的“焦尾琴”。《胡笳十八拍》相傳為蔡邕女兒蔡琰作，實則《大胡笳》和《小胡笳》皆為唐人借題所作。 此外還有劉向所著《說苑·琴錄》，揚(yáng)雄所著《琴清英》。琴曲《廣陵散》也在此時廣為流傳。期間著名的琴人還有司馬相如和桓譚等。而已知最古老的成文琴指法樂譜可追溯到漢朝。
魏晉：戰(zhàn)亂和紛爭的魏晉時期，士族階層出現(xiàn)大量文人琴人，如“建安七子”和“竹林七賢”等，琴風(fēng)盛行，他們不僅彈奏，而且創(chuàng)作大量琴曲。嵇康的《長清》、《短清》、《長側(cè)》和《短側(cè)》4首，合稱“嵇氏四弄”，現(xiàn)存同名琴譜載于明代琴譜，可能并非原作；還著有《琴賦》、《聲無哀樂論》等。期間著名的琴人還有阮瑀、嵇康、阮籍、阮咸和阮瞻等。

南北朝：南北朝時期，君主和士人都愛好音樂和文學(xué)，文人愛琴解音，風(fēng)氣極盛；由于士族門閥制度對文人的限制，使得很多文人憤世嫉俗以琴書自娛。期間出現(xiàn)了最早的文字譜，南朝隱士丘明有文字譜《碣石調(diào)·幽蘭》。期間著名的琴人還有戴颙、宗炳和柳惲等。

隋唐：隋唐時期流行燕樂歌舞，而琴風(fēng)稍落。董庭蘭擅彈《胡笳》等曲，流傳作品有《頤真》；期間新作琴曲有《風(fēng)雷引》、《昭君怨》、《離騷》、《陽關(guān)三疊》和《漁歌調(diào)》等，斫琴在唐朝也有巨大的發(fā)展，如四川雷氏家族所斫的“九霄環(huán)佩”為傳世名琴，唐琴在歷代都被視為稀世之寶。唐代減字譜逐漸成熟，成為了記錄琴音樂主要譜式。初唐時琴也傳到朝鮮和日本。期間著名琴人還有李白、白居易、韓愈、趙耶利、薛易簡、陳康士和陳拙等。

唐琴尤其是盛唐之琴，造型肥而渾圓?，F(xiàn)存的唐琴大部分常在龍池、鳳沼的面板上貼有兩塊小桐木，作為假納音，直至明代初期，仍有制琴家采用這種方法。唐琴的斷紋以蛇腹斷為多，也有冰紋斷、流水?dāng)嗟取Ｆ浔砻嫫峄覄t有墨、栗殼色兩種，有朱紅漆者皆為后人修補(bǔ)時所加，灰胎皆為純鹿角灰，用麻布自下而上包裹琴背兩側(cè)直至面板邊際，以防止上下板開膠。這些琴的邊長皆在120至125厘米之間。

宋元：由于宋朝行使抑武揚(yáng)文的政策，自宋太宗起，兩宋期間自帝王至朝野上下都十分好琴，無不以能琴為榮，達(dá)到歷代好琴的頂峰。宋元時期，琴開始出現(xiàn)明確的流派傳承。第1個古琴流派浙派出現(xiàn)于南宋晚期，代表琴家有郭沔等。南宋姜夔作琴歌《古怨》，是現(xiàn)存最早的琴歌。期間著名琴人有范仲淹、歐陽修、蘇軾、夷中、知白、義海、則全、倪云林和苗實等。 

宋代的古琴發(fā)生變化，全長128厘米，肩寬25厘米，琴身扁而長大，尺寸大于傳世唐琴。為北宋琴主要風(fēng)格之一。南宋，除仿古之作外，體形則逐漸扁平狹小，尤其是仲尼式古琴，呈聳而狹之狀，為南宋制琴的主要風(fēng)格。宋代制琴以桐面梓底或松杉面底為主要制琴材料。斷紋有蛇腹斷、冰紋斷、流水?dāng)嗟?，牛毛斷則鮮見。灰胎仍以鹿角灰為主，也有用麻布打底者，但不多見。北宋晚期還出現(xiàn)了八寶灰（即將金銀珠翠珊瑚等碾碎混入鹿角灰共用）的用法。宋代是唐以后制琴史上的一個重要階段，官方甚至設(shè)局制琴，即所謂“官琴”。

元代制琴是宋、明之間的過渡期制品，由于歷時比較短，現(xiàn)存的實物也比較少。

明清：明清時期，流派紛呈，大量刊印琴譜，現(xiàn)存第一部減字譜《神奇秘譜》保存了眾多古曲。清朝后期，琴藝術(shù)相對衰落。期間著名的琴人還有汪芝、蔣克謙、楊掄、嚴(yán)澄、徐常遇和乾隆等。

明代造琴之多盛況空前，不論皇帝親王還是官宦之家，好琴者甚多。其宗室制琴就有寧王、衡王、益王、潞王四大名家。四王之中惟潞王造琴最多，制作始于崇禎年間，據(jù)傳達(dá)四五百張之多，且式樣尺寸一致，均按年份次序編號刻款于腹內(nèi)；琴背刻有琴名“中和”，敬一主人題 “仰長江水”詩文以及“潞國世傳”大印一方，皆用八寶漆灰。

近代：清末至1950年代，全國能琴者約100余人。1920年代在蘇州、上海一帶成立的今虞琴社以及編印的《今虞》琴刊是當(dāng)時惟一的盛事。1950年代至1960年代間，查阜西帶領(lǐng)調(diào)查小組在中國琴人聚集的地區(qū)進(jìn)行了普查，造訪多位琴人，收集文字及錄音資料，整理出版《存見古琴曲譜輯覽》、《琴曲集成》等書，為古琴藝術(shù)的復(fù)興奠定了基礎(chǔ)。唐健垣編有《琴府》一書，其中一冊涵蓋了20世紀(jì)70年代港澳臺的琴人的狀態(tài)。古琴逐漸納入音樂專業(yè)教育體系，管平湖、查阜西、吳景略、顧梅羹、張子謙、衛(wèi)仲樂、徐曉英、金蔚等在北京、上海、杭州等地研究、傳授琴藝。琴家們除了恢復(fù)古曲之外，也嘗試創(chuàng)作新曲。

民國時琴隨文人出洋而流傳到東南亞和歐美澳洲，尤其是在改革開放后大規(guī)模華人在海外的情況下，迄今在馬來西亞、新加坡、美國、加拿大、德國、英國、荷蘭和瑞典等都有琴師和琴社。

現(xiàn)代：由于古琴及其所象征傳文化思想的式微，2003年11月7日，古琴藝術(shù)被聯(lián)合國教科文組織列入世界第2批人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄。2006年5月20日，中華人民共和國國務(wù)院將古琴列入第1批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，劃分在“民間音樂”類，編號Ⅱ—34。

2018年11月28日，教育部辦公廳關(guān)于公布東南大學(xué)為古琴中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承基地。

款式分類
古琴造型優(yōu)美，常見的為伏羲式、仲尼式、連珠式、落霞式、靈機(jī)式、蕉葉式、伶官式、神農(nóng)式、響泉式、鳳勢式、師曠式、亞額式、鐘離式（鶴鳴秋月琴）、劍式等。主要是依琴體的項、腰形制的不同而有所區(qū)分。最著名的九霄環(huán)佩就是伏羲式。

外形結(jié)構(gòu)
古琴一般長約三尺六寸五，象征一年三百六十五天；面圓底扁，象征天地；琴身與鳳身相應(yīng)（也可說與人身相應(yīng)）有頭、頸、肩、腰、尾、足。

琴面
為能充分振動，面板一般多用桐木、杉木等松質(zhì)木料制成。向內(nèi)外側(cè)呈瓦弧形，與底板膠合而成琴。古琴的周身髹以生漆與鹿角霜粉屑（或瓦灰）調(diào)和的底胎，干透磨平后多次擦拭生漆而成。琴面木材須選料精良，紋理梳直勻稱。若能覓得古桐木、古廟大梁懸鐘之木，或古代棺廓老木更佳。琴面內(nèi)腹斫成膛腔，在龍池、鳳沼處留有微微隆起的納音。一般常見設(shè)有兩根音柱（天柱、地柱）連接著面板底板，傳導(dǎo)振動。

琴弦
琴面從外向內(nèi)由粗及細(xì)縛弦七根，古時琴弦用絲質(zhì)制成，今多用鋼弦。如果弦繞至雁足時圈數(shù)不多，就需要使用其它牢固的線接續(xù)增加弦的穩(wěn)定。古琴最初只有五根弦，內(nèi)合五行，金、木、水、火、土，外合五音，宮、商、角、徵、羽，象征君、臣、民、事、物五種社會等級，后來周朝周文王、周武王增加文、武二弦，象征君臣之合恩。

琴徽
一弦外側(cè)的面板上嵌有十三個圓點的標(biāo)志，稱為徽?；斩嘤寐葩氈瞥?，考究者也有用金、銀、玉、石等質(zhì)地的材料精制而成?；盏狞c位實為弦的泛音振動節(jié)點，自然而成，其音律為純律。標(biāo)志音律的十三個徽、分別象征十二月，而居中最大之徽代表君象征閏月；琴有泛音、散音和按音三種音色，泛音法天，散音法地，按音法人，分別象征天、地、人之和合。

琴頭
“琴頭”上部稱為額，額下端鑲有用以架弦的硬木，稱為“岳山”，又稱“臨岳”，是琴的最高部分。在琴面右側(cè)頭部8－10厘米處橫嵌的一條用硬制木制成。岳山邊靠額一側(cè)鑲有一條硬木條，稱為“承露”，上有七個“弦眼”，用以穿系琴弦，其下有七個用以調(diào)弦的“琴軫”，琴頭的側(cè)端，又有“鳳眼”和“護(hù)軫”。琴頭部有兩個暗槽，一名“舌穴”，一名“音池”。

軫子、軫池、護(hù)軫、鴨掌
軫子系絨扣調(diào)節(jié)琴弦松緊長度、改變音高之用。多用紅木紫檀等堅韌耐磨的木料制成。中心頭尾穿通，頸部旁側(cè)有一斜孔與中心孔相通，側(cè)孔斜向頂端。考究者孔口呈鈍狀，頂部孔端微微向中心凹陷。底板上儲放軫子的淺平凹巢，稱為軫池。底板琴頭兩側(cè)向下垂凸的部位稱為護(hù)軫，保護(hù)軫子免受外力碰擊。

絨扣及絨扣的搓捻系結(jié)
連接蠅頭與軫子的絲絞稱為絨扣，絨口一般用稍粗的真絲絲線搓絞而成，蠅頭及蠅頭的打結(jié)用弦頭的一端繞結(jié)，并位于岳山頂端系連絨扣的弦結(jié)，稱為蠅頭。因兩小圈形如蠅頭而得名。

琴尾
自腰以下，稱為“琴尾”。琴尾鑲有刻有淺槽的硬木“龍齦”，用以架弦。龍齦兩側(cè)的邊飾稱為“冠角”，又稱“焦尾”。琴尾部一般也有一個暗槽，稱為“韻沼”。

琴底
常見多用梓木、塞木等硬質(zhì)木料制成，起反射音響的作用?；旧铣势矫嫘危ㄒ灿信c面板膠合的一面斫成向上微凹狀）。

龍池、鳳沼
底板的中部和尾部，各有一個大小不一的長方形或圓形的洞孔，中部大的稱龍池，尾部小的稱鳳沼。龍池鳳沼，謂之上山下澤，象征天地萬象。與龍池、鳳沼相對應(yīng)處，往往各有一個“納音”。龍池納音靠頭一側(cè)有“天柱”，靠尾一側(cè)有“地柱”，使發(fā)聲之時“聲欲出而隘，徘徊不去，乃有余韻”。

雁足
在龍池與鳳沼之間近風(fēng)沼（約琴面的九徽）處，有兩只支撐琴體和系縛琴弦的腳，稱為雁足象征七星。因須承重力，雁足都用堅實木料制成。

斷紋
琴表面上因長年風(fēng)化和彈奏時的震動所形成的各種斷痕。斷紋的種類很多，主要有梅花斷、牛毛斷、蛇腹斷、冰紋斷、流水?dāng)?、龍鱗斷等。一般來說，琴不過百年不出斷紋，而隨年代久遠(yuǎn)程度不同，斷紋也不盡相同，是鑒藏古琴的主要依據(jù)之一。
古琴前闊后狹，象征尊卑之別。古琴形制命名的象征意義，反映出儒家的禮樂思想及中國人所重視的和合性。

聲音特點
中國古琴的音域為四個八度零兩個音。有散音七個、泛音九十一個、按音一百四十七個。古琴的聲音是非常獨(dú)特的，一般人聽琴樂能感到古琴的安靜悠遠(yuǎn)?！办o”可以說是琴音的最大特點，琴音也被稱為“太古之音”、“天地之音”。這里的“靜”還有兩層意義，一是撫琴需要安靜的環(huán)境，二是撫琴更需安靜的心境。
古琴的三種音，散音、泛音、按音，都非常安靜。散音松沉而曠遠(yuǎn)，讓人起遠(yuǎn)古之思；其泛音則如天籟，有一種清冷入仙之感；按音則非常豐富，手指下的吟猱余韻、細(xì)微悠長，時如人語，可以對話，時如人心之緒，縹緲多變。泛音象天，按音如人，散音則同大地，稱為天地人三籟。因此古琴一器具三籟，可以狀人情之思，也可以達(dá)天地宇宙之理。

定弦
古琴空弦的音高不固定，要根據(jù)演奏的樂曲而定，古琴定調(diào)復(fù)雜，調(diào)式有35種之多。按五聲音階定弦，音域有四個八度零一個大二度。 在彈弦樂器中，古琴是一種較獨(dú)特的樂器，琴面為指板，沒有柱和品。演奏時，將琴橫置于桌上，右手投彈琴弦，左手按弦取音，完全依靠琴徽標(biāo)記（不限定在13個徽位上，很多的音是在徽與徽之間），音準(zhǔn)上要求極為嚴(yán)格 。
古琴表現(xiàn)力特別豐富，運(yùn)用不同的彈奏手法，可以發(fā)揮出很多藝術(shù)表現(xiàn)的特色，它的散音（空弦音）嘹亮、渾厚，宏如銅鐘；泛音透明如珠，豐富多采，由于音區(qū)不同而有異。高音區(qū)輕清松脆，有如風(fēng)中鈴鐸；中音區(qū)明亮鏗鏘，猶如敲擊玉磬。按音發(fā)音堅實，也叫“實音”，各音區(qū)的音色也不同，低音區(qū)渾厚有力，中音區(qū)宏實寬潤，高音區(qū)尖脆纖細(xì)。按音中的各種滑音，柔和如歌，也具有深刻細(xì)致的表現(xiàn)力。

琴聲十六法
冷謙的《琴聲十六法》見于明代項元汴的《蕉窗九錄》。琴聲十六法實際上乃提出了十六個審美范疇，企圖為琴樂的審美與表演作一歸納和依據(jù)。十六法分別為:輕、松、脆、滑、高、潔、清、虛、幽、奇、古、澹、中、和、疾、徐。
（1）輕——論音之適中和清實（技巧控制和意趣表達(dá)間相互之關(guān)系）；
（2）松——論吟猱動蕩之妙（技巧論）；
（3）脆——論手指與手腕力度的靈活和彈性（技巧論）；
（4）滑——論指法技巧在滑與澀表現(xiàn)上之難易（技巧論）；
（5）高——論琴樂意境之深遠(yuǎn)高古（意境論）；
（6）潔——論琴品與人品之配合（道德論）；
（7）清——論平和潔凈的環(huán)境、心境、樂器等條件在操縵時的重要（意境論）；
（8）虛——論“心靜”與“聲虛”內(nèi)外因素配合的重要（意境論）；
（9）幽——論琴音之幽雅出于琴人高雅閑逸之品德（品德論）；
（10）奇—— 論雅淡琴樂之奇特處乃在于吟逗等裝飾性之指法和樂句起承轉(zhuǎn)合間變化之處理（表現(xiàn)論）；
（11）古——論琴樂古樸之風(fēng)格來自和澹寬大之氣度（風(fēng)格論）；
（12）?！撉僖粞诺谋举|(zhì)（風(fēng)格論）；
（13）中——論偏之弊處以言中聲之妙（表現(xiàn)論）；
（14）和——論和之本質(zhì)在于技巧之無過不及（本質(zhì)論）；
（15）疾——中論指法徐疾之處理（兼論技巧與意境）；
（16）徐——論指法舒徐之變化（本質(zhì)論）。

二十四況
徐上瀛受了宋·崔遵度（953一1020）《琴箋》“清麗而靜、和潤而遠(yuǎn)”思想的影響，寫成了琴學(xué)最重要的論著《溪山琴況》。二十四況雖比十六法多出了八個范疇，基本上二者的結(jié)構(gòu)都是以一系列美學(xué)范疇來組織成文的。
（1）和——論調(diào)弦、吟揉、音意等之和（兼論本質(zhì)與技巧）；
（2）靜——論琴音之簡靜在于調(diào)氣與練指（兼論品格修養(yǎng)與風(fēng)格之配合）；
（3）清——提出貞靜宏遠(yuǎn)為琴度之內(nèi)涵，并指出氣候在演奏中之重要（兼論木質(zhì)與技巧）；
（4）遠(yuǎn)——論想象及弦外之音的意境（意境論）；
（5）古——論琴音雅俗之辨（形式與風(fēng)格論）；
（6）?！撉僭糁赂哚牛ㄈの墩摚?；
（7）恬——論恬之為君子之質(zhì)和有德之養(yǎng)（趣味論）；
（8）逸——論琴音之超逸實來自琴人品德之超逸（品德與修養(yǎng)論）；
（9）雅——論琴之雅得于靜遠(yuǎn)澹逸而不媚俗（風(fēng)格論）；
（10）麗——論琴音麗與媚之別在于古淡與妖冶（風(fēng)格論）；
（11）亮——論琴音之亮得自左右手所發(fā)清實的金石之響（音色論）；
（12）采——論琴音之采得之于幾經(jīng)鍛煉後指下之神氣（音色論）；
（13）潔——論琴音之意趣實得之于修指之嚴(yán)凈（境界論）；
（14）潤——論琴音之中和溫潤（音色論）；
（15）圓——論吟猱、按彈、樂句轉(zhuǎn)折間婉轉(zhuǎn)動蕩無滯無礙之處理（技巧論）；
（16）堅——論用指之堅必清勁和無力不覺乃可得金石之聲（技巧論）；
（17）宏--- 論琴音必沖和閑雅、下指必寬裕純樸，始能合乎古調(diào)（境界論）；
（18）細(xì)——論節(jié)奏、章句轉(zhuǎn)折、連指與全篇細(xì)微之處理和把握（技巧與趣味論）；
（19）溜——論技巧之熟練無滯得于指之堅實靈活（技巧論）；
（20）健一一論指之靈活剛健與琴沖和閑雅之配合（技巧論）；
（21）輕——論音之輕重變化皆不離中和之旨（音量與趣味論）；
（22）重——論彈琴重抵輕出之法和情氣之并兼（音量與技巧論）；
（23）遲——論希聲與遲趣之關(guān)系（趣味與意境論）；
（24）速——論小速意趣、大速意奇之旨（技巧、趣味與意境論）。

彈奏指法
演奏時，將琴置于桌上，右手撥彈琴弦、左手按弦取音。演奏技法繁多，右手指法有主要為擘、托、抹、挑、勾、踢、打、摘及其不同的組合，如：輪、鎖、疊涓、撮、滾、拂、歷、雙彈、打圓等；左手主要分為按音與滑音兩種。按音有跪、帶起、罨、推出、爪起、掐起、同聲等?；粲幸?、猱、撞、喚、進(jìn)復(fù)、退復(fù)、分開等。