CLASSICAL MUSIC,中文翻譯成“古典音樂”,有人認為“古典”給人的感覺有古董、古板的味道,故改稱“經(jīng)典音樂”。也有人根據(jù)牛津英文辭典里對古典的定義,in traditional and serious style,而稱其為“嚴肅音樂”。于是,“古典音樂”又被戴上了“嚴肅”的帽子,讓人更不敢靠近。
但下此定義的人一定沒有好好查字典,因為serious的第二條義項是這樣給出定義的:(指書、音樂等)啟發(fā)思考的,不僅為消遣的。因此我們知道原來古典音樂不同于流行音樂的地方是它內(nèi)涵深刻,能發(fā)人深思,更能使人高尚,免于低俗。
再來看一下朗文詞典對古典音樂的解釋music that people consider serious and that has been popular for a long time??梢?,古典音樂是歷經(jīng)歲月考驗,久盛不衰,為眾人喜愛的音樂。古典音樂是一個獨立的流派,藝術(shù)手法講求洗練,追求理性地表達情感。
1、格里高利時期
格里高利圣詠是西方教會單聲圣歌的主要傳統(tǒng),是一種單聲部、無伴奏的羅馬天主教宗教音樂。
音樂特征:
無伴奏純?nèi)寺?男聲)歌唱的單聲部音樂形式、以拉丁文為歌詞、即興式而無明顯節(jié)拍、建立在單純的自然音階基礎(chǔ)上。
旋律:一般平緩,以級進和三度進行為主,音域經(jīng)??刂圃诒容^狹窄范圍內(nèi)。
格里高利圣詠的歌唱方式有四種:獨唱、齊唱、交替演唱和應(yīng)答演唱。
格里高利圣詠旋律根據(jù)歌詞與歌聲的結(jié)合關(guān)系分為三種類型:
音節(jié)式--一字對一音;
紐姆式--一字對一個多音;
花唱式--一字對若干音,少則十幾個音多則五六十個音。
2、中世紀時期(1450年前)
這一時期主要是羅馬天主教會所保存的在教堂中廣為演唱的單聲部歌曲集。大多用于兩種禮拜儀式:一是彌撒,歌詞為紀念基督最后晚餐及其獻身事跡,這是教堂儀式的中心;二是日課,就是修道院每天詠唱的八課圣事,主要以詩篇為主。
中世紀的音樂發(fā)展無疑是整個音樂史發(fā)展中禁錮最多、最灰暗的一段。連年的戰(zhàn)爭加上宗教的禁欲主義,音樂內(nèi)容與形式以宗教為前提,在通俗音樂與宗教音樂夾雜抗爭中發(fā)展。但是它的藝術(shù)成就依然對后世產(chǎn)生了極大的影響。
3、文藝復(fù)興(1450年-1600年)
這一時期的音樂風(fēng)格以級進為主,是歌唱性的,與歌詞的抑揚頓挫有關(guān)系,有時會采用"圖解"方式對歌詞中的某些詞匯作形象模擬。有了可計量的節(jié)奏,但在宗教聲樂作品中不強調(diào)律動感,只是在世俗音樂中拍點鮮明,律動感強。采用已經(jīng)擴展為12個調(diào)式的中古調(diào)式。和聲寫作尚未建立功能體系,但已在終止式上表現(xiàn)出了和聲進行中的和弦的功能性,并有意識地運用諧和與不諧和和弦來表現(xiàn)情緒、構(gòu)成音響緊張度的變化。文藝復(fù)興時期的音樂織體是怎樣的? 以4聲部模仿式復(fù)調(diào)織體為標準,在16世紀5個或更多聲部的復(fù)調(diào)也很常見。同時已經(jīng)從現(xiàn)了局部的主調(diào)和聲思維。
到了1450年,歐洲音樂開始進入文藝復(fù)興時期,因為當時的歐洲政治的不穩(wěn)定,教廷的威信與勢力開始衰弱,資產(chǎn)階級萌芽,為了適應(yīng)當時社會的發(fā)展與人們的新思想,音樂開始宣揚以人為本的思想,所以在各個領(lǐng)域里都開始了文藝復(fù)興運動,也就是在那時,歐洲傳統(tǒng)的大小調(diào)式逐漸形成!
4、巴洛克時期(1600-1750)
這一時期的音樂是現(xiàn)代演奏會的先河。作曲家手下的帶有顯見的特性: 華麗、復(fù)雜、藻飾、扭曲, 著重于超現(xiàn)實和雄偉宏奇, 這些特質(zhì)都能彼此融會貫通。如果說文藝復(fù)興時代(以及后來的古典時代)代表著井然的秩序和澄澈的表現(xiàn), 那么巴洛克時代(及后來的浪漫時代)就是代表著騷動、不安和疑慮。四聲部的和聲, 以及加上文字指示和弦的「數(shù)字低音」 (figured bass) 都產(chǎn)生于巴洛克時代;舊有的教會調(diào)式消逝, 大小調(diào)音階系統(tǒng)和沿用至今的相關(guān)調(diào)性之崛起, 是巴洛克時代大事。另外, 節(jié)奏思想也在這個時代萌芽, 也就是在音樂曲譜中加入小節(jié)線。這些形式日后直接衍生為奏鳴曲、交響曲、協(xié)奏曲、前奏曲與變奏曲。不過巴洛克時代也不乏一些自由的曲式--如觸技曲、幻想曲、序曲和主題模仿(古幻想曲) 。
1600年開始,西方古典音樂進入了一個大發(fā)展的時期,那時候不僅產(chǎn)生了象大家所熟知的巴赫,亨德爾等偉大的作曲家,歌劇,協(xié)奏曲,奏鳴曲等題材相繼被創(chuàng)造發(fā)展出來。
5、古典主義時期(1750-1820)
這個時期被歷史學(xué)家和美術(shù)學(xué)家推崇為"古典",在音樂領(lǐng)域,古典的風(fēng)格表現(xiàn)在藝術(shù)上崇尚理性,音樂語言樸素精練,以嚴謹和諧的形式表達淳樸真摯的感情。這一時期堪稱歐洲音樂史上輝煌成就,同時也影響著世界各國音樂的發(fā)展。
1.音樂從教堂走入宮廷,并逐步走向社會走向民眾。
2.旋律不再采用巴洛克時期連綿不斷擴充的音型,而是是短小的二四小節(jié)為基本單位而形成的方整型樂句,音樂呈現(xiàn)簡單、優(yōu)美、動聽的特質(zhì)。
古典主義時期也是器樂音樂繁榮的時代。這一時期的三位代表性人物:海頓,莫扎特,貝多芬的生活與創(chuàng)作主要都在維也納,因此又被稱為“維也納古典樂派”或“維也納古典主義音樂”。
6、浪漫主義時期(1820-1900)
浪漫主義音樂以它特有的強烈、自由、奔放的風(fēng)格與古典主義音樂的嚴謹、典雅、端莊的風(fēng)格形成了強烈的對比。
這一時期的音樂更注重表達人的精神境界與主觀感情,對自然景物的表現(xiàn)也愈加突出,創(chuàng)作上對民族和民間音樂的利用更加重視與頻繁。19世紀中后期出現(xiàn)了以振興本民族音樂為己任的民族樂派。在音樂體裁上出現(xiàn)了新的器樂獨奏體裁,如夜曲,即興曲,敘事曲,諧謔曲,幻想曲與無詞歌等。此時期作品風(fēng)情萬種,各自獨具特色。
7、近現(xiàn)代(1900-現(xiàn)在)
這一時期產(chǎn)生了新古典主義、新浪漫主義、印象主義等流派。
在歷史上,從來也沒有一個時期象二十世紀那樣風(fēng)云變幻。兩次大戰(zhàn)改變了各國的邊界和人們的思想方法,科學(xué)正在以令人目眩的速度把我們推向一種尚未為人所知的未來。在反時代精神的策動下,各種藝術(shù),如繪畫、雕刻、文學(xué)、戲劇和音樂,正在沖破著各種舊的形式,試圖表現(xiàn)新的生活方式。
無論文學(xué)、美術(shù)還是電影、音樂等各個藝術(shù)分支,許多二十世紀的現(xiàn)代藝術(shù)作品問世之初,總難免遭到非議,其原因或者是與傳統(tǒng)美學(xué)相悖,或者是難以理解。但是其中又有相當一部分作品經(jīng)過時間的推移,逐漸得到人們的認可,而成為現(xiàn)代藝術(shù)中的名作。
20世紀的作品有布列頓的《青少年管弦樂指引》、《小交響曲》,斯特拉文斯基的《保欽奈拉》、《彼得洛??ā?,以及普羅科菲耶夫的鋼琴奏鳴曲第七號、鋼琴協(xié)奏曲第一號等。
1、龍笛:龍笛是一種傳統(tǒng)橫吹木管樂器,由竹子制成。
2、卡祖笛:卡祖笛屬于管樂器中的氣鳴樂器,是一種古老的樂器,常用于慶典或者特殊節(jié)日時的吹奏。
3、西塔爾琴:西塔爾琴是印度最具代表性的印度古典樂器,為木制長頸的琉特琴。
4、琵琶:琵琶是東亞傳統(tǒng)彈撥樂器。最早被稱為“琵琶*的樂器大約在中國秦朝出現(xiàn)。
5、古琴:又稱瑤琴、玉琴、絲桐和七弦琴,是中國漢族傳統(tǒng)撥弦樂器,有三千年以上歷史,屬于八音中的絲。古琴音域?qū)拸V,音色深沉,余音悠遠。
6、編鐘:編鐘是中國古代漢族大型打擊樂器,興起于西周,盛于春秋戰(zhàn)國直至秦漢。中國是制造和使用樂鐘最早的國家。
一、巴洛克時期(Baroque)(約為公元1600—1750)
(1)蒙臺威爾第(1567~1643):由文藝復(fù)興時期跨越到巴洛克時期的意大利作曲家。
1、牧歌選輯
2、晚禱(1610年)。
3、歌劇《奧菲歐》。
(2)柯瑞里(1653~1713):意大利小提琴家、作曲家。
1、十二首大協(xié)調(diào)曲OP.6。
2、小提琴奏鳴曲集OP.5(包括著名的《佛利亞》)。
(3)浦賽爾(1659~1695):英國作曲家。
1、歌劇《狄多與阿尼亞斯》。
2、歌劇《仙后》。3.歌曲選輯。4.頌歌選輯。
(4)史卡拉第(1685~1757):意大利作曲家。
推薦曲目:奏鳴曲集(鋼琴、大鍵琴、風(fēng)琴均有選)。
(5)塔替尼(1692~1770):意大利小提琴家、作曲家。
曲目:1.《魔鬼的顫音》小提琴奏鳴曲。2.柯瑞主題變奏曲。
(6)裴高賴西(1710~1736):意大利作曲家。
曲目:圣母悼歌。
二、古典主義時期(Classical)(約公元1750—1820)
(1)葛路克(1714~1787):由巴洛克后期跨越到古典時期的德國歌劇作曲家。
曲目:歌劇《奧菲歐與幽麗狄彩》。
(2)海頓(1732~1809):奧國作曲家,有《交響曲之父》的美譽。
曲目:交響曲第四十五號《告別》、第八十三號《母雞》、第八十八號、第九十二號《牛津》、第九十四號《驚愕 》、第九十六號《奇跡》、第九十九號、第一○○號《軍隊》、第一○一號《時鐘》、第一○三號《鼓聲》、第一○四號《倫號 》。
(3)莫扎特:(1756~1791):奧國作曲家。
曲目:1.第三五~四一號交響曲。2.鋼琴協(xié)奏曲第一九~二七號。3.小提琴協(xié)奏曲第三~五號。4.長笛協(xié)奏曲(二首)。5.長笛與豎琴協(xié)奏曲K.229。6.豎笛協(xié)奏曲K.622 。7.低音管奏曲K.191。8.法國號協(xié)奏曲(四首)。9.交響協(xié)奏曲(K.364和K.297b)。10.鋼琴奏鳴曲K.310、K.330~333(331 )、K.457、K.545 。11.小提琴與鋼琴奏鳴曲(任選)。12.弦樂四重奏第一四~二三號。13.豎笛五重奏K.581。14.法國號五重奏K.407。15.小夜曲K.239、K.320、K.525 、K.361。16.歌劇《女人皆如是》、《費加洛婚禮 》、《魔笛》。17.C大調(diào)彌撒曲《加冕》。18.安魂曲K.626。19.長笛四重奏(共四首)。20.鋼琴三重奏(共八首)。
(4)貝多芬(1770~1827):德國作曲家,有《樂圣》的美譽。
曲目:1.交響曲第一~九唬(第五號命運 )(第九號英雄 )。2.鋼琴協(xié)奏曲第一~五號。3.D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲。4.鋼琴奏鳴曲第八號《悲愴》、第十四號《月光 》、第二一號《華德斯坦》、第二三號《熱情》、第二六號《告別》、第二九號《漢馬克拉維亞》、第三十~三二號。5.小提琴奏鳴曲第五號《春》、第九號《克羅采》。6.大提琴奏鳴曲第三號、第五號。7.弦樂四重奏第七~十號、第十三、十四號。8.鋼琴三重奏學(xué)五號《幽靈》、第七號《大公》。9.序曲選輯。10.浪漫曲 (G大調(diào)與F大調(diào))。11.三重協(xié)奏曲OP.56。12.歌劇《費黛里奧》。13.莊嚴彌撒曲OP.123。14.給愛麗絲 。15.綺想輪旋曲。
三、浪漫主義時期(Romanticism)(約為公元1820—1900)
(1)帕格尼尼(1782~1840):意大利小提琴家、作曲家。
曲目:1.二十四首無伴奏小提琴隨想曲。2.第一、二號小提琴協(xié)奏曲。3.摩西幻想曲。4.《心中類亂》主題變奏曲。5.小提琴與吉他的奏鳴曲
(2)韋伯(1786~1826):德國作曲家。
曲目:1.第一、二號豎笛協(xié)奏曲。2.鋼琴曲《邀舞》。3.降B大調(diào)豎笛五重奏。4.《磨彈射手》序曲、《奧伯龍》序曲、《尤里安得》序曲。5.歌劇《魔彈射手》。
(3)麥亞白爾(1791~1686):德國歌劇作曲家。
曲目:加冕進行曲(選自歌劇《預(yù)言家》)。
(4)羅西尼(1792~1868):意大利歌劇作曲家。
曲目:1.歌劇序曲選輯。2.歌劇《塞維亞的理發(fā)師》。3.歌劇《賽米拉密德》。4.歌劇《灰姑娘》。5.弦樂奏鳴曲(共六首)。
(5)董尼才悌(1797~1848):意大利歌劇作曲家。
推薦曲目:1.歌劇《拉默摩的露西亞》。2.歌劇《唐巴斯瓜雷》。3.歌劇《愛情靈藥》。4.歌劇《聯(lián)隊之花》。5.歌劇《寵姬》。
(6)舒伯特(1797~1828):奧國作曲家,人稱《歌曲之王》。
曲目:1.第五、第八、第九號交響曲。2.鋼琴與弦樂五重奏曲《鱒魚 》。3.弦樂四重奏《死與少女》。4.即興曲D.899、D.935、D.946。5.樂興之時D.780。6.鋼琴奏鳴曲D.557、D.571 D.556、D.784、D.845、D.894、D.850、D.958、D.960。7.《阿貝鳩尼》奏鳴曲D.821。8.第一號、第二號鋼琴三重奏。9.流浪者幻想曲D.760。10.聯(lián)篇歌曲集《美麗的磨坊少女》、《冬之旅》、《天鵝之歌》。11.歌曲集(任選)。12.八重奏D.803。13.弦樂五重奏D.956。14.小提琴奏鳴曲(四首)。15.小提琴幻想曲D.934。
(7)白遼士(1803~1869):法國作曲家。
曲目:1.幻想交響曲 。2.序曲集(包括《羅馬狂歡節(jié)》、《李爾王》、《海盜》等)。3.哈洛德在意大利(包含中提琴主奏的主題交響曲)4.歌曲集《夏夜》。5.羅密歐與茱麗葉(戲劇交響曲)。
(8)蕭邦(1810~1849):波蘭鋼琴家、作曲家。
曲目:1.第一、二號鋼琴協(xié)奏曲。2.練習(xí)曲(二七首)。3.前奏曲(二六首)。4.圓舞曲(十四首)。5.夜曲(二一首)。6.鋼琴奏鳴曲第二、三號。7.《軍隊》波蘭舞曲OP.40NO.1、《英雄》波蘭舞曲OP.53 、《幻想》波蘭舞曲OP.61、沉著的行板與大波蘭舞曲OP.22。8.馬厝卡舞曲(任選)。9.即興曲(四首)。10.敘事曲(四首)1 2 3 4 。11.詼諧曲(四首) 。12.幻想曲OP.49 。13.搖籃曲OP.57 。14.船歌
(9)舒曼(1810~1856):德國作曲家。
曲目:1.交響曲第一~四號(No.3萊茵交響曲第一樂章 、第二樂章 、第三樂章 、第四樂章 )。2.兒時情景OP.15(之第七首夢幻曲 )。3.C大調(diào)幻想曲OP.17(第一樂章 、第二樂章 、第三樂章 )。4.狂歡節(jié)OP.9。5.克萊斯勒利納OP.16。6.交響練習(xí)曲OP.13。7.幻想小品OP.12。8.森林景色OP.82。9.第二號鋼琴奏鳴曲OP.22。10.A小調(diào)鋼琴協(xié)曲OP.54(第一樂章 、第二三樂章 )。11.鋼琴五重奏OP.44。12.豎笛與鋼琴幻想小品OP.73。13.三首雙簧管浪漫曲OP.94。14.《童話畫冊》(中提琴與鋼琴)。15.五首民謠式作品(大提琴興鋼琴)。16.A小調(diào)大提琴協(xié)奏曲。17.D小調(diào)小提琴協(xié)奏曲。18.聯(lián)篇歌曲集《詩人之戀》、《女人的愛與生涯》。19.小提琴奏鳴曲(二首)。20.鋼琴與法國號的慢板與快板OP.70。
(10)李斯特(1811~1886):匈牙利鋼琴家、作曲家。
曲目:1.第一 、二號鋼琴協(xié)奏曲。2.交響詩第二號《塔索》、第三號《前奏曲》 、第四號《奧菲歐》、第六號《馬捷帕》。3.匈牙利狂想曲(十九首)No1 、No2 、 No13 、 No15 。4.匈牙利民謠幻想曲。5.B小調(diào)鋼琴奏鳴曲OP.45。6.第一號梅菲斯特圓舞曲。7.帕格尼尼主題大練習(xí)曲OP.67(共六首、其中第三首最著名)。8.超技練習(xí)曲(十二首,任選) 。9.巡禮之年。10.第三號《愛之夢》。11.死之舞(鋼琴與管弦樂)。12.《浮士德》交響曲。
(11)威爾第(1813~1901):意大利歌劇作曲家。
曲目:1.歌劇《茶花女》。2.歌劇《阿伊達 》。3.歌劇《奧泰羅》。4.歌劇《麥克白》。5.歌劇《游唱詩人》。6.歌劇《命運之力》。7.歌劇《納布果》。8.歌劇《假面舞會》。9.歌劇《唐卡羅》。10.歌劇《法斯塔夫》。11.序曲與前奏曲集(任選)。12.安魂曲1 2 6 。
(12)布拉姆斯(1833~1897):德國作曲家、鋼琴家。
曲目:1.交響曲第一~四號。2.第一、第二號鋼琴協(xié)奏曲。3.D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲。4.小提琴與大提琴復(fù)協(xié)奏曲。5.匈牙利舞曲(共二十一首)。6.《大學(xué)慶典》序曲、《悲劇》序曲。7.豎笛五重奏OP.115。8.豎笛奏鳴曲(二首)。9.小提琴奏鳴曲(三首)。10.大提琴奏鳴曲(二首)。11.第三號鋼琴奏鳴曲。12.韓德爾主題變奏與賦格曲OP.24。13.帕格尼尼主題變奏曲OP.35。14.OP.76、OP.79、OP.116~119的鋼琴小曲集(喜歡布拉姆斯的人這些曲子一定要聽,它包括了間奏曲、隨想曲、狂想曲、敘事曲等)。15.鋼琴五重奏OP.34。16.弦樂四重奏(三首)。17.弦樂六重奏(二首)。18.鋼琴三重奏(三首)。19.鋼琴四重奏(三首)。20.法國號三重奏OP.40。21.豎笛三重奏OP.114。22.海頓主題變奏曲OP.96a。23.小夜曲(二首)。24.德意志安魂曲。25.歌曲集(任選)。
(13)柴可夫斯基(1840~1893):俄國作曲家。
曲目:1.交響曲第四號、第五號、第六號《悲愴》。2.降B小調(diào)第一號鋼琴協(xié)奏曲OP.23。3.D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲OP.35。4.芭蕾音樂《天鵝湖 》、《睡美人》、《胡桃鉗 》。5.《羅密歐與茱麗葉》幻想序曲。6.意大利隨想曲op.45。7.交響幻想曲《暴風(fēng)雨》op.18。8.《一八一二年 》序曲。9.斯拉夫進行曲OP.31。10.交響幻想曲《黎米尼的富蘭契斯卡》OP.32。11.《哈姆雷特》幻想序曲。12.羅可可主題變奏曲(大提琴與管弦樂)。13.A小調(diào)鋼琴三重奏。14.弦樂四重奏(三首)。15.管弦樂組曲第一~四號。16.歌劇《尤金?奧涅金》。17.弦樂小夜曲OP.48。18.交響曲第一~三號(第三號 )。19.《曼弗列德》交響曲。20.鋼琴曲集《四季》。21.憂郁小夜曲(小提琴曲)。
(14)小約翰?史特勞斯(1825~1899):奧國作曲家。
曲目:1.圓舞曲:《藍色多瑙河》、《南國玫塊》、《維也納森林的故事》、《醇酒、女人與歌》、《藝術(shù)家的生涯》、《皇帝》、《一千零一夜》。2.波卡舞曲:《撥奏》、《雷鳴與閃電》、《閑聊》、《狩獵》、《爆炸》。3.《蝙蝠》序曲、《喜普賽男爵》序曲、《威尼斯之夜》序曲。4.輕歌劇《蝙蝠》。
四、現(xiàn)代時期
(1)杜卡(1865~1935):法國作曲家。
曲目:交響詩《魔法師的徒弟》。
(2)西貝流士(1865~1857:芬蘭作曲家。推薦曲目:1.交響曲第一~七號(二、五兩首尤其著名)。2.D小調(diào)小提琴協(xié)奏曲OP.47。3.交響詩《芬蘭頌》OP.26、《傳奇》OP.9、《黃泉的天鵝》OP.22NO.3、《海洋女神》OP.73、《塔比奧拉》OP.112。4.《卡列里亞》組曲。5.悲傷圓舞OP.44。6.夜騎與日出(管弦樂曲)。
(3)拉威爾(1875~1937):法國作曲家。
曲目:1.鋼琴曲:《水之嬉戲》、《鏡》(五曲) 、《夜之加斯巴》(三曲)、《庫普蘭之莫》(六曲)、《死公主的巴望舞曲》。2.G大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲和D大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲《左手》。3.管弦樂曲:《波烈露》舞曲、《西班狂想曲》、《鵝媽媽》組曲、《圓舞曲》、《達芙尼與克羅伊》芭蕾組曲、《高貴而感傷的圓舞曲》、《庫普蘭之墓》組曲。4.小提琴曲:《哈巴奈拉》、《吉卜賽》。5.F大調(diào)弦樂四重奏。6.小提琴奏鳴曲。7.序奏與快板。8.鋼琴三重奏。
(4)布勞克(1880~1959):瑞士作曲家。
曲目1.希伯萊狂想曲《所羅門》(大提琴與管弦樂)。2.小提琴協(xié)奏曲。
(5)巴爾托克(1881~1945):匈牙利鋼琴家、作曲家。
曲目:1.鋼琴協(xié)奏曲第一~三號。2.管弦樂協(xié)奏曲。3.弦樂、打擊樂與鋼墻琴的音樂。4.芭蕾音樂《奇怪的滿州官吏》。5.第二號小提琴協(xié)奏曲。6.舞蹈組曲。7.羅馬尼民俗舞曲。8.弦樂四重奏(六首)。9.小提琴奏鳴曲(二首)。10.雙小提琴二重奏(共四十四首)。11.無伴奏小提琴奏鳴曲。12.雙鋼琴與打擊樂奏鳴曲。13.嬉游曲。14.歌劇《藍胡子公爵的城堡》。15.兩首狂想曲。
(6)高大宜(1882~1967):匈牙利作曲家。
曲目:1.《哈利雅諾斯》組曲。2.孔雀變奏曲。3.格蘭達舞曲集。4.馬羅許塞克舞曲集。5.無伴奏大提琴奏鳴曲。
(7)史特拉汶斯基(1882~1971):俄國作曲家。
曲目:1.芭蕾音樂《火鳥 》、《彼得洛??ā贰ⅰ洞褐?》。2.《詩篇交響曲 》和《三樂音交響曲》。3.《敦巴頓橡園》協(xié)奏曲。4.士兵的故事。5.《普欽涅拉》組曲。6.D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲。7.管樂交響曲。8.舞蹈協(xié)奏曲。9.單簧管協(xié)奏曲《黑檀》。
(8)蕭士塔高維契(1906~1975):俄國作曲家。
曲目:1.交響曲第一、五、十號 。2.芭蕾組曲《黃金時代》。3.小號與鋼琴協(xié)奏曲。4.G小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲OP.57。5.降E大調(diào)大提琴協(xié)奏曲。6.A小調(diào)第一號小提琴協(xié)奏曲。7.大提琴奏鳴曲OP.40。8.中提琴奏鳴曲OP.147。9.第二號鋼琴三重奏。10.第十五號弦樂四重奏。11.鋼琴五重奏OP.57。
(9)布瑞頓(1913~1976):英國作曲家。
曲目:《法蘭克·布瑞基主題》變奏曲。戰(zhàn)爭安魂曲。
賞析古典音樂的方法無非有以下幾種:聽電臺電視臺音樂節(jié)目、聽唱片、去現(xiàn)場聽音樂會。這幾種方法可結(jié)合起來,“博采眾長”。電臺播放古典音樂時每每會有簡略的引見,電視另有畫面,如許便于加深對作品的知曉,便于你抉擇購置唱片。
一般來說,聽唱片是觀賞古典音樂最首要的方法,它的益處便利處就不用多說了,問題是有人聽多了唱片,就懶得去現(xiàn)場聽音樂會了,這是有些偏頗的。由于音樂會現(xiàn)場特有的氛圍和它的“即時性”,是唱片所不可替換的。再說,唱片究竟是做過技術(shù)處置的,它的“實在感”與現(xiàn)場總有些差異的。固然,常常去聽音樂會,經(jīng)濟也是個問題,那么就量入為出吧。
最終談的這一點,在某種意思上來說興許是最重要的,它是觀賞古典音樂諸要素中的內(nèi)核。由于在一切的藝術(shù)門類中,音樂,尤其是古典音樂,是最地道最至情的,因此能觀賞以致酷愛古典音樂的人,每個都是性格中人。