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別名:Afro-pop, Afro-fusion
發(fā)源時間:2000s Ghana
發(fā)源地:Nigeria, UK
風(fēng)格類型:African Electronic Dance Music
來源風(fēng)格:Afrobeat, dancehall, hiplife, highlife, jùjú, British house music, ndombolo, palm-wine, R&B, soca, Hip Hop Music
影響風(fēng)格:Afrosoca, Afro-trap, AfroswingBakosó
衍生風(fēng)格:Azonto, Banku music, Pon pon
Afrobeats(電子音樂分類)(不要與Afrobeat或Afroswing混淆),又稱Afro-pop、Afro-fusion(又稱Afropop和Afrofusion),是描述來自西非和散居地的流行音樂的一個總稱,最初是在2000年代和2010年代在尼日利亞、加納和英國發(fā)展起來的。Afrobeats(電子音樂分類)本身并不是一種風(fēng)格,更多的是一種描述加納和尼日利亞流出來的聲音的融合。hiplife、jùjú music、highlife和naija beats等流派都被融合在 "afrobeats "的保護傘下。
Afrobeats(電子音樂分類)主要在拉各斯、阿克拉和倫敦制作。The Black Atlantic的Paul Gilroy反映了人口結(jié)構(gòu)變化所帶來的倫敦音樂界的變化。
"我們正在走向一個非洲人占多數(shù)的時代,無論是在文化習(xí)慣上,還是在與殖民和后殖民治理的關(guān)系上,都是多樣化的,所以從加勒比海主導(dǎo)地位的轉(zhuǎn)變需要放在這個環(huán)境中。大部分的格萊美人都是非洲孩子,要么是移民的孩子,要么就是移民自己?,F(xiàn)在還不清楚非洲對他們意味著什么"。
Afrobeats(電子音樂分類)(帶s)通常與(不帶s)混為一談,然而,這是兩種截然不同的聲音,并不一樣。Afrobeat是20世紀60年代和70年代發(fā)展起來的一種流派,受到Fuji music和Highlife的影響,混合了美國爵士樂和funk。Afrobeat的特點包括大樂隊、長器樂獨奏和復(fù)雜的爵士節(jié)奏。這個名字是由尼日利亞afrobeat先驅(qū)Fela Kuti創(chuàng)造的。Fela Kuti和他的長期合作伙伴,鼓手Tony Allen,被認為是為后來的Afrobeats(電子音樂分類)奠定了基礎(chǔ)。這與2000年代和2010年代開創(chuàng)的Afrobeats(電子音樂分類)聲音形成鮮明對比。雖然Afrobeats(電子音樂分類)受到Afrobeat的影響,但它是各種不同流派的融合,如英國House音樂、hip hop、hip hop、dancehall、soca、Jùjú音樂、highlife、R&B、Ndombolo、Naija beats、Azonto和Palm-wine音樂。這個詞的創(chuàng)立是為了將這些不同的聲音包裝成一個更容易理解的標簽,這些聲音對于這個詞首次被創(chuàng)造出來的英國聽眾來說并不熟悉。這兩種聲音之間另一個更微妙的對比是,雖然Fela Kuti用他的音樂來討論和批評當代政治,但Afrobeats(電子音樂分類)通常會避免這樣的話題,從而使它比Afrobeat少了一些政治色彩。Afrobeats(電子音樂分類)最易識別的是其標志性的驅(qū)動鼓點節(jié)奏,無論是電子音樂還是器樂。這些節(jié)拍讓人聯(lián)想到西非各種傳統(tǒng)非洲鼓點的風(fēng)格,以及Afrobeat的前驅(qū)流派。Afrobeats(電子音樂分類)與house音樂有著相似的動力和節(jié)奏。通常使用4/4時標常見的西方音樂,Afrobeat通常具有3-2或2-3的節(jié)奏,稱為clave。
Afrobeats(電子音樂分類)的另一個區(qū)別是明顯的西非語,特別是尼日利亞或加納語,英語經(jīng)常與當?shù)氐馁嫡Z,pidgin英語,以及當?shù)氐哪崛绽麃喕蚣蛹{語言混合,這取決于表演者的文化背景。
總部設(shè)在倫敦的DJ Abrantee被《衛(wèi)報》譽為創(chuàng)造了 "Afrobeats(電子音樂分類) "這個名字,以便將這種聲音包裝并呈現(xiàn)給英國觀眾。對于這個名字,DJ Abrantee說:"我不能說我發(fā)明了Afrobeats(電子音樂分類)。Afrobeats(電子音樂分類)是在我出生之前發(fā)明的。它是由Fela Kuti發(fā)明的。但你要記住的是,現(xiàn)在藝術(shù)家自己制作的音樂類型--像WizKid、Ice Prince、P-Square、Castro、May7ven都把他們的音樂稱為Afrobeats。所以當我把他們放在我的混音帶里時,我就這么叫。Afrobeats(電子音樂分類)不是像afrobeat那樣的風(fēng)格,更多的是一個總體術(shù)語,用于非洲流行音樂的當代聲音和那些受其影響的人.DJ 3K批評這個標簽是一個當代營銷類別。根據(jù)David Drake的說法,這種不拘一格的音樂類型 "重新塑造了該音樂在國外的影響,并且--通常情況下--完全重新創(chuàng)造了它們"。然而,一些人告誡不要把Afrobeats(電子音樂分類)音樂等同于當代泛非音樂,以防止抹殺當?shù)氐囊魳坟暙I。一些藝術(shù)家與 "Afrobeats(電子音樂分類)"一詞保持距離,因為它與 "afrobeat "有明顯的相似之處,盡管它們是不同的聲音。Afrobeats(電子音樂分類)有時也被稱為非洲流行音樂和非洲融合音樂。Don Jazzy表示他更喜歡 "Afro-pop "而不是Afrobeats.Wizkid,Burna Boy和Davido都使用Afro-fusion或Afro-pop來描述他們的音樂。Eazi先生還稱他的音樂為 "Banku音樂",以表示加納對他的音樂的影響(Banku是加納的一道菜)。Yeni Kuti,F(xiàn)ela Kuti的女兒,對 "afrobeats "這個名字表示厭惡,而是希望人們將其稱為 "尼日利亞流行音樂","Naija Afropop",或 "尼日利亞Afropop".音樂評論家Osagie Alonge批評了 "afrobeat "的多元化。
然而,電視節(jié)目Trace Nigeria的Sam Onyemelukwe指出,他喜歡'Afrobeats(電子音樂分類)',并指出它承認afrobeat的基礎(chǔ),同時也承認這是一種不同的和獨特的聲音.尼日利亞藝術(shù)家Burna Boy表示,他不希望他的音樂被稱為Afrobeats(電子音樂分類)。然而,這些綽號,包括Afrobeats(電子音樂分類),大多數(shù)都因使用 "afro "前綴而受到批評,將非洲呈現(xiàn)為一個單一的實體,而不是一個具有不同文化和聲音的實體。Reggie Rockstone是一位先鋒的hiplife藝術(shù)家,他對藝術(shù)家們將自己的音樂稱為 "Afrobeats(電子音樂分類) "而不是 "hipife"(一種經(jīng)常被置于 "afrobeats "傘下的音樂類型)感到矛盾。他在接受Gabriel Myers Hanse的采訪時表示:"這就像'Oh come on'一樣。我們辛辛苦苦讓你上臺,現(xiàn)在你卻要否認我們所做的一切?來吧!有時候我也會有這樣的感覺,但同時,我又覺得,好吧,這就是一個非洲,我骨子里是個泛非洲人。所以,我真的在乎它是叫Afrobeats(電子音樂分類)還是叫hiplife嗎?只要黑人得到它, 年輕人賺錢, 養(yǎng)活自己的孩子,我想這沒什么?!?/font>
構(gòu)成Afrobeats(電子音樂分類)的音樂風(fēng)格主要始于90年代末和2000年代初中期的某個時候。隨著2005年MTV Base Africa的推出,西非的藝術(shù)家們得到了一個可以成長的大平臺。諸如MI Abaga、Naeto C和Sarkodie等藝術(shù)家都是最早利用這個平臺的人,然而大多數(shù)藝術(shù)家都只是對嘻哈和R&B進行演繹。在此之前,Trybesmen、Plantashun Boiz和The Remedies等團體是早期的先鋒,他們將現(xiàn)代西方的Hip-Hop和R&B影響與本地的旋律融合在一起。P-Square在2007年發(fā)行了他們的專輯《Game Over》,該專輯因其使用尼日利亞的節(jié)奏和旋律而顯得與眾不同。
同時,諸如Flavour N'abania這樣的藝術(shù)家也能夠通過接受舊的音樂類型(如highlife)并將其重新混音成更現(xiàn)代的東西而獲得成功,這在他的歌曲 "Nwa Baby (Ashawo Remix) "中就可以看出。到了2009年,這個新興場景中的藝術(shù)家開始成為整個大陸乃至其他地區(qū)的明星。這種音樂風(fēng)格有各種各樣的名字,這使得它很難在非洲以外的地方銷售。然而,直到2011年4月由DJ Abrantee主持的Choice FM's New Afrobeats Radio Show'的推出,這種音樂風(fēng)格才獲得了牽引力,并在歷史上第一次呈現(xiàn)出 "Afrobeats "的趨勢。該節(jié)目的推出受到了歡迎,并為英國和非洲藝術(shù)家提供了一個發(fā)射臺,讓他們提交歌曲供播放列表考慮。Abrantee用他的日間節(jié)目來測試日間播放的Afrobeats(電子音樂分類)。2012年3月,第一批在英國日間電臺播放的非洲音樂歌曲有Mista Silva的 "Boom Boom tah"、May7ven的 "Ten Ten"、D'Banj的 "Oliver Twist "和Moelogo的 "Pangolo"。Square在2012年與塞內(nèi)加美籍人氣藝人Akon一起發(fā)布了 "Chop My Money (Remix)"。"Oliver Twist "由尼日利亞藝人D'banj于2011年夏天在網(wǎng)上發(fā)布,在2012年英國單曲榜上名列第9位(使他成為第一位進入英國前10名的非洲音樂藝人),并在英國R&B排行榜上名列第2位。Mr.Eazi后來在2019年接受Sway In The Morning的采訪時稱贊D'banj幫助鼓勵尼日利亞人接受他們的口音和音樂,而不是向外看,試圖模仿美國口音和音樂。英國DJ,如DJ Edu,在BBC Radio 1Xtra上的節(jié)目Destination Africa,以及DJ Abrantee,在Choice FM上的節(jié)目,給予非洲音樂在英國播放的平臺。
DJ Black、Elom Adablah和C-Real等DJ和制作人,在傳播Afrobeats(電子音樂分類)方面也是至關(guān)重要的,他們在節(jié)目中播放的歌曲,往往會給歌曲帶來一陣流行。Azonto和dance crazes Man 戴著黑色帽子和上衣接受頒獎。男子身穿紅色襯衫和金鏈子,手拿麥克風(fēng)表演 Fuse ODG(上)和Davido(下) 加納籍英國藝術(shù)家Fuse ODG在英國幫助普及了非洲音樂。他也是第一個登上iTunes世界排行榜榜首的人,并在2013年MOBO頒獎典禮上獲得最佳非洲演員獎。2009年,F(xiàn)use ODG將自己的聲音描述為 "帶有非洲氣息的嘻哈"。2011年,F(xiàn)use ODG前往加納旅行,在那里他發(fā)現(xiàn)了Azonto舞蹈,并從受嘻哈影響的非洲流行音樂和Naija節(jié)奏中獲得靈感?;氐絺惗睾?,他將在加納發(fā)現(xiàn)的聲音融合成他所說的 "Afrobeats(電子音樂分類),但加入了我在英國的東西",融合了英國funky和grime的影響。2012年,他的第一首歌曲 "Antenna "在英國單曲榜上排名第七,取得了成功。2012年,他的第一首歌曲《Antenna》獲得成功,在英國單曲榜上排名第七,隨后他又推出了《Azonto》,進一步幫助在英國普及Afrobeats和舞蹈。
更多的viral dances接踵而至,這對普及非洲音樂起到了重要作用。2011年,尼日利亞歌手Iyanya發(fā)行了 "Kukere"。這首歌因其改編自一種名為Etighi的傳統(tǒng)舞蹈而廣為人知。另一種舞蹈是尼日利亞藝術(shù)家Davido在2013年發(fā)布的 "Skelewu "時普及的。Davido在2013年8月18日將這首歌的教學(xué)舞蹈視頻上傳到Y(jié)ouTube上,以此來推廣這首歌。該視頻由Jassy Generation執(zhí)導(dǎo)。教學(xué)視頻的發(fā)布伴隨著Skelewu舞蹈比賽的宣布。為了贏得比賽,參賽者被告知要觀看教學(xué)舞蹈視頻,并上傳自己隨著這首歌跳舞的視頻。"據(jù)Pulse Nigeria "報道,粉絲上傳到Y(jié)ouTube的舞蹈視頻數(shù)量匯總起來超過10萬次。其他英國afrobeats藝術(shù)家也在2012-2013年前后出現(xiàn),如Mista Silva、Vibe Squad、Weray Ent、Naira Marley、Kwamz、Flava、Moelogo和Timbo,他們共同為未來英國afrobeats及其衍生類型Afroswing奠定了基礎(chǔ).Mista Silva的歌曲 "Bo Won Sem Ma Me "和 "Boom Boom Tah "是英國afrobeats場景中引人注目的早期熱門歌曲。Mista Silva和Skob認為Fuse ODG的 "Azonto "歌曲鼓勵他們創(chuàng)作afrobeats。加納藝術(shù)家Guru也在2013年發(fā)布了歌曲 "Alkayida(Boys Abr?)",將自己的舞蹈 "Alkayida "普及開來。"尼日利亞藝術(shù)家MC Galaxy也普及了一種名為 "Sekem "的舞蹈。另一種利用社交媒體來推廣歌曲的方法是在2014年發(fā)布的 "Dorobucci "的推廣中,Don Jazzy鼓勵人們在發(fā)布之前錄制自己演唱的歌曲。
這首歌獲得了2014年The Headies的最佳流行單曲,以及2015年MTV非洲音樂獎的年度歌曲。到2016年獲得了超過2000萬的點擊率。2012年,加納藝人Sarkodie獲得MOBO獎最佳國際演藝非洲獎,2014年MTV非洲獎最佳嘻哈獎。2011年,他的歌曲 "U Go Kill Me "在加納大受歡迎,并幫助普及了Azonto的熱潮。2010年中期,米歇爾-威廉姆斯(Michelle Williams)、法國蒙塔納(French Montana)、里克-羅斯(Rick Ross)和坎耶-韋斯特(Kanye West)等美國藝人都曾與Afrobeats音樂人合作過。Michelle Williams在2014年推出了一首根據(jù)尼日利亞贊頌詩When Jesus Say Yes改編的福音歌曲《Say Yes》。這首歌的節(jié)拍據(jù)說很像House音樂中流行的四拍子,但其實遵循的是Afrobeats的3-2或2-3。這種節(jié)拍被稱為clave,混合了普通4/4拍的節(jié)奏,它常見于許多形式的西非音樂中.另一首著名的歌曲是Fuse ODG的 "Million Pound Girl (Badder Than Bad)",2014年在英國單曲榜上排名第5。2014年,英國出現(xiàn)了一種被稱為afroswing的非洲音樂的衍生流派,它融合了來自road rap、grime、dancehall、trap和R&B的影響。這個流派是由J Hus推廣的。這導(dǎo)致許多人將afroswing稱為 "afrobeats",然而這兩種流派是彼此不同的。尼日利亞音樂人Wizkid加拿大藝術(shù)家Drake也在2010年代中期開始嘗試afrobeats,這可以說是幫助afrobeats獲得了國際主流吸引力。2014年,他與英國MC Skepta一起參與了尼日利亞藝術(shù)家Wizkid的 "Ojuelegba(Remix)",2016年,他與英國歌手Kyla和Wizkid一起發(fā)行了 "One Dance"。
"One Dance "成為Spotify流媒體最多的歌曲,流媒體超過10億次,在15個國家排名第一。Drake在2017年的專輯《More Life》中包含了許多Afrobeats(電子音樂分類)和Dancehall的元素。2017年,Wizkid簽約RCA唱片公司,這成為Afrobeats(電子音樂分類)有史以來最大的一筆交易。Wizkid和Drake在幫助全球普及Afrobeats方面都有功勞。"One Dance "被認為有助于將afrobeats推向全球主流吸引力,這會在隨后的幾年內(nèi)繼續(xù)上升。Wizkid后來因參與了有史以來流速最高的Spotify單曲 "One Dance "而進入2018年吉尼斯紀錄。他是第一位進入吉尼斯紀錄的afrobeats藝術(shù)家。尼日利亞藝術(shù)家Mr. Eazi在2016年開始憑借他的突破性單曲 "Skin Tight "和 "Bankulize "獲得高人氣,這兩首單曲都是由英國-加納制作人Jols創(chuàng)作的。他在2016年的Soundcity MVP頒獎節(jié)上獲得了最佳新人獎。Mr.Eazi最初在英國獲得了知名度,因為Jols向他伸出手,因此創(chuàng)作出歌曲 "Bankulize"。Mr.Eazi很快就成為加納和尼日利亞的明星。他表示英國,加納和尼日利亞的音樂都影響了他的音樂。Mr.Eazi稱他的音樂為 "Banku Music"。他是第一個獲得extensive的Apple Music藝術(shù)家頁面的非洲流行歌手。2016年,位于倫敦北部的Beat FM成為英國第一個專門播放Afrobeats的電臺。尼日利亞藝術(shù)家Tekno與哥倫比亞唱片公司簽訂了一份價值數(shù)百萬美元的合約。2017年8月,他發(fā)行了《Pana》。這首歌在尼日利亞大受歡迎,但未能如愿將Tekno的事業(yè)推向美國.2017年10月1日,Wizkid成為第一位在皇家阿爾伯特音樂廳舉行售罄的頭條演出的Afrobeats藝術(shù)家。2017年,另一股舞蹈熱潮Shaku Shaku也隨之興起。
雖然起源不明,但該舞蹈在2017年年中左右被阿蓋格的street urchins所普及。Shaku Shaku舞蹈動作首次出現(xiàn)在Olamide的 "Wo "音樂視頻中。與Azonto舞蹈一樣,Shaku Shaku也產(chǎn)生了自己的音樂流派,由Mr Real、Slimcase、Idowest等藝術(shù)家開創(chuàng)。2010年代末 2010年代末,國際唱片公司環(huán)球和華納音樂開始向Afrobeats投入資金。2018年,法國-馬來西亞歌手中村綾發(fā)布了《Djadja》.這首歌成為法國和荷蘭的第一大熱門歌曲,并在比利時和瑞士成為認證金曲.這首歌在YouTube上獲得了超過4億次的點擊率.她成為第一位在法國單曲榜上獲得7首前十名的法國歌手,也是自1967年伊迪絲-皮亞夫以來第一位在荷蘭獲得第一張專輯的法國歌手,并成為世界上流媒體最多的法國女歌手。她的第二張專輯《Nakamura》成為法國認證的金唱片。由于法國黑人女性在法國獲得主流人氣相對困難,她的崛起引人注目。尼日利亞音樂人Burna Boy 2018年6月,美國著名說唱歌手Kanye West發(fā)布了名為Ye的專輯??惨?韋斯特的粉絲在搜索他的專輯時,也無意中看到了Burna Boy的歌曲《Ye》(1月發(fā)布)。這導(dǎo)致Burna Boy的流媒體激增了200%,在美國獲得了超過1120萬的流媒體。2019年8月,Mr. Eazi推出了emPawa Africa,這是一個人才孵化計劃,旨在培養(yǎng)和支持非洲的新晉藝人。該平臺將用于幫助推廣即將到來的藝術(shù)家,并給他們一個重要的平臺。
這一舉措也得到了YouTube音樂的支持。2010年代后半期,美國著名藝術(shù)家也在嘗試Afrobeats(電子音樂分類)音樂。值得注意的是,由于Afrobeats(電子音樂分類)此前很難進入美國市場。2018年,Swae Lee和Drake發(fā)布了由尼日利亞藝術(shù)家Tekno制作的 "Won't Be Late"。2019年,珍妮特-杰克遜發(fā)布了由Harmony Samuels制作的《Made for Now》。這首歌是Afrobeats音樂,成為成人R&B電臺的十大熱門歌曲。2019年,美國兩位著名藝人GoldLink和Beyoncé都推出了具有afrobeats影響的專輯。GoldLink在2019年6月12日發(fā)行了《Diaspora》,以一首afrobeats歌曲作為主打歌《Zulu Screams》,并由P2J制作。GoldLink此前也曾在2014年與Wizkid一起制作了《No Lie》.Beyoncé發(fā)布了The Lion King: The Gift,恰逢迪士尼發(fā)行的《獅子王》電影上映,時間為2019年7月19日。這張專輯中的藝術(shù)家包括Burna Boy,Eazi先生,Wizkid,P2J,Yemi Alade,Maleek Berry,Tiwa Savage和Shatta Wale。Mr Eazi和GuiltyBeatz預(yù)測這張專輯將幫助afrobeats達到更高的流行程度,特別是在美國,到達它尚未達到的水平。2019年8月23日,Jidenna發(fā)布了afrobeats專輯85到非洲。10月1日,美國藝人克里斯-布朗發(fā)布了由Davido演唱的Afrobeats(電子音樂分類)單曲《Lower Body》。2019年10月25日,Akon發(fā)布了新的afrobeats專輯《Akonda》。Afrobeats(電子音樂分類)在美國的關(guān)注度不斷上升,也影響到了音樂電臺,電臺開始播放afrobeats,這是以前一般不會做的。Davido的 "Fall "在最初發(fā)布24個月后,成為美國電臺前20名的熱門歌曲。"Fall "也開始在Billboard R&B/Hip-Hop Airplay和美國Shazam榜單上崛起,也成為Billboard歷史上排行榜時間最長的尼日利亞歌曲。后來這首歌在加拿大和美國獲得了金唱片認證,尼日利亞藝術(shù)家Burna Boy也取得了一定的成功,他在布魯克林為超過9000人表演,他的單曲 "Ye "在美國獲得了超過1120萬的流媒體。
他的專輯《African Giant》在格萊美獎上被提名為 "最佳世界音樂專輯".Wizkid的《Come Closer》在初次發(fā)行3年后的2020年成為RIAA金唱片認證。他的歌曲 "Soco "也在2020年獲得了加拿大金唱片認證。2019年12月,YouTube宣布將支持四位afrobeats藝術(shù)家。Kizz Daniel,Reekado Banks,Simi和Teni。在尼日利亞拉各斯舉辦的一場名為 "A celebration of Afrobeats "的活動中宣布,YouTube表示將為他們提供工具,以 "推動他們的音樂,發(fā)展他們在YouTube上的地位,并加速他們在全球范圍內(nèi)的觀眾增長"。2010年代末,尼日利亞出現(xiàn)了一種新的商業(yè)成功的流派Alté,它融合了Afrobeats、rap、R&B、soul, dancehall等多種影響。2020年7月,英國官方排行榜公司宣布將建立一個 "英國官方Afrobeats榜",以追蹤Afrobeats歌曲在英國的銷售和流媒體數(shù)據(jù)。在之前的一年里,afrobeats歌手在官方排行榜前40名中共度過了86周,而2017年只有24周,在此期間,英國前40名中的afrobeats歌手數(shù)量增加了一倍。該公司宣稱,這是 "世界上第一個非裔音樂官方排行榜 "之一。在10月尼日利亞結(jié)束SARS抗議活動期間,Davido的歌曲 "Fem "被描述為該運動的 "抗議歌曲"。這首歌在拉各斯政府秘書處外的顯著位置播放,以抗議并淹沒了試圖與抗議者交談的拉各斯州長。
Azonto Azonto是加納的一種舞蹈和音樂流派。雖然這種舞蹈的起源尚不清楚,但加納藝術(shù)家Sarkodie在2011年用他的歌曲 "U Go Kill Me "幫助普及了這種舞蹈,這首歌由EL和Krynkman制作,在加納成為熱門歌曲。Azonto音樂最早出現(xiàn)在2010年的某個時候,Gafacci的 "Kpo Kpo Body "和Bryte和Gafacci的 "I Like Your Girlfriend "等歌曲是第一批展示新風(fēng)格的歌曲。隨后的舞蹈熱潮,又創(chuàng)造了一個專門用于舞蹈的亞流派Afrobeats(電子音樂分類),利用簡單、更快、更容易跳舞的節(jié)奏和簡單、難忘的鉤子。2011年,F(xiàn)use ODG去加納旅行,在那里他發(fā)現(xiàn)了Azonto舞蹈?;氐絺惗睾螅l(fā)現(xiàn)沒有人知道這種舞蹈是什么,于是他制作了《Azonto》這首歌,進一步推動了這種舞蹈在全球和英國的流行。這也是英國廣播電臺首次在日間播放Afrobeats(電子音樂分類)的原因。這首歌之后,Azonto的另一首歌曲 "Antenna "也隨之問世。
2013年,來自布朗克斯的說唱歌手2 Shy發(fā)布了由加納-英國制作人Rude Boy制作的 "Azonto Girl",幫助將這種類型和舞蹈傳播到美國。
Afrosoca Afrosoca是一種融合了Afrobeats(電子音樂分類)和 soca music的流派,受到dancehall的一些影響。該流派在特立尼達和多巴哥由尼日利亞和特立尼達的藝術(shù)家開創(chuàng),如Olatunji、Machel Montano和Timaya等藝術(shù)家。Olatunji的歌曲 "Ola "是特立尼達2015年狂歡季最受歡迎的歌曲之一,導(dǎo)致Olatunji在國際Soca Monarch比賽中的表現(xiàn)獲得了 "Groovy Soca Monarch "獎。另一首著名的歌曲是Timaya和Machel Montano在2014年發(fā)布的 "Shake Your Bum Bum "的混音版,這在特立尼達很受歡迎.到2016年,一波非洲Soca歌曲的發(fā)布與特立尼達多年的狂歡季相吻合。著名的歌曲包括Olatunji的 "Oh Yah "和Fay-Ann Lyons和Stonebwoy B的歌曲 "Block D Road"。夏奇拉-馬歇爾(Shakira Marshall)是一位紐約的編舞家,她在2012年為自己的舞蹈課創(chuàng)造了 "afrosoca "這個名字,以描述她所教授的西部、南部和中部非洲以及加勒比海舞蹈風(fēng)格的獨特融合。"Afrosoca "的歌曲通常有類似于Groovy Soca的節(jié)奏(110至135 BPM),通常含有西非的旋律。福音歌手和作曲家艾薩克-布萊克曼(Isaac Blackman)和DJ德里克-"屠宰"-佩雷拉(Derek "Slaughter" Pereira)都曾批評過這個名字以及暗示它是一種新的聲音,特別是由于Soca的起源是非洲音樂開始的事實。
Afroswing Afroswing,也是一種新的音樂。Afroswing Afroswing,也被稱為Afrobashment,是2014年左右在倫敦發(fā)展起來的一種英國流派。這種流派是Afrobeats(電子音樂分類)的衍生品,混合了British dancehall,grime, R&B, trap, 和 hip hop的各種影響。英國說唱歌手J Hus和Jae5、Blairy Hendrix、Joshua Beatz等制作人被認為是新聲音的先驅(qū)。該流派在英國的商業(yè)上非常成功。制作人Steel Banglez說,非洲wing的關(guān)鍵元素是快樂或黑暗的和弦,"讓你有某種感覺","鼓型是整個聲音中最重要的東西,它是在第三段出現(xiàn)的小鼓。在嘻哈中,它是在第四拍出現(xiàn)的。在第三拍上出現(xiàn)的是來自Afrobeats(電子音樂分類)"。Martin Connor是一位聲樂旋律和說唱分析專家,他將這種風(fēng)格的特點描述為"[......]在4/4的技術(shù)上,你會反復(fù)聽到的是這種由三個音符組成的反復(fù)模式,這些音符仍然在4/4時標的框架內(nèi)重復(fù)[......]你可以在節(jié)奏中聽到牙買加音樂的靈感,除了牙買加音樂沒有低音踢踏和小軍鼓--那是嘻哈,那是傳統(tǒng)的說唱。所以這就是文化的轉(zhuǎn)換,在樂器上發(fā)生了微妙的變化。然而,在抒情的重點和音樂錄音帶方面,它仍然有嘻哈的感覺:汽車、金錢、真實性、硬度"。
Bakosó
在古巴,2010年中期出現(xiàn)了一種被稱為Bakosó的新音樂類型,由Ozkaro和Maikel el Padrino等藝術(shù)家和Kiki Pro等制作人在古巴圣地亞哥開創(chuàng)。一些學(xué)生會與古巴當?shù)氐乃囆g(shù)家有直接的接觸,并影響了Bakosó的創(chuàng)作,Bakosó融合了這些非洲流派與當?shù)氐穆曇?,如倫巴和康加。一位名叫Inka的藝術(shù)家被認為是這一流派名稱的創(chuàng)造者。最初,"Bakosó "這個詞的意思是 "派對"。2019年,哈瓦那的DJ Jigüe發(fā)布了一部名為 "Bakosó。AfroBeats of Cuba"(或 "Bakosó:Afrobeats de Cuba"),講述了這一流派。
Afro-trap
不要與Afroswing混淆。Afro-trap(也被寫成 "Afro trap")是一種從撒哈拉以南非洲音樂傳統(tǒng)和現(xiàn)代說唱音樂中獲得靈感的流派。這個流派是由法國說唱歌手MHD在2010年中期創(chuàng)造的.MHD是西非后裔,他說他判斷法語說唱的世界受美國潮流的影響太大,所以他決定通過結(jié)合西非文化的元素,如傳統(tǒng)音樂和語言,如Fula或Wolof來創(chuàng)造Afro-Trap這個流派只是非常松散地受到trap的影響。在德國,Bonez MC和RAF Camora等藝術(shù)家一直在推動這一流派的發(fā)展,但是他們的風(fēng)格更傾向于舞曲,而不是afrobeats.這一流派的德國變體被Ghanaian Stallion批評為缺乏實際的非洲影響,唯一剩下的就是舞曲節(jié)奏。